Praha a kubismus

Kubistické umělecké hnutí vzniklo v Paříži na počátku 20. století. Přineslo revoluci v malířství a vizuálním umění a ovlivnilo mnoho dalších uměleckých forem. Myšlenka a umělecké principy kubismu okamžitě ovlivnily celou Evropu. Tento blog se bude zabývat tím, jak české umělce zaujalo nové, revoluční umělecké hnutí zvané kubismu.

Co je to kubismus?

Kubistické umělecké hnutí zahájili Georges Braque a Pablo Picasso v Paříži v letech 1907 až 1917. Jeho středobodem se staly výstavy Podzimní salon a Salon nezávislých v roce 1911.

Svými experimenty se snažili redukovat objekt na jeho jednoduchou mentální projekci tím, že se zcela odvrátili od jeho vizuálního vnímání. Tím se přiblížili k abstrakci, ve které subjekty jejich zátiší splývají s pozadím a jsou téměř k nerozpoznání – pokud si nevšimnete vodítek zanechaných umělci.

Pražští umělci před první světovou válkou

V roce 1902 se v Moderní galerii, kterou v Praze vytvořil císař František Josef I. z rodu Habsburků, při vytváření sbírek odrážely mnohočetné kulturní identity Rakousko-Uherska.

Německy mluvící kurátoři na jedné straně organizovali své sbírky kolem německých a severských expresionistických vlivů, zatímco čeští kurátoři se na druhé straně soustředili na tradičnější národní umělce z hnutí předchozího století.

Vzhledem k tomu, že Moderní galerie byla za tento postup široce kritizována, rozhodly se soukromé galerie a další sdružení představit českou avantgardu, jako jsou kubisté Bohumil Kubišta nebo Otto Gutfreund.

Sdružení výtvarných umělců Mánes bylo založeno v Praze v roce 1887. Postupně se stalo výstavním centrem par excellence pro moderní české a evropské umělce.

Členy sdružení se postupem času stali zahraniční umělci jako Auguste Rodin, Henri Matisse a Pablo Picasso, stejně jako architekti jako Le Corbusier. Jako člen sdružení Mánes poprvé teoretizoval v roce 1911 základní principy českého kubismu architekt Pavel Janák ve svém článku „Hranol a pyramida“.

Bohumil Kubišta, Antonín Procházka a Emil Filla spolu s dalšími pěti malíři vytvořili avantgardní umělecké sdružení Osma – známé jako „Skupina osmi“ –, které působilo v letech 1905 až 1910.

Osma definitivně změnila uměleckou scénu v Praze. Odtrhla se od tradice školy výtvarných umění, překročila samostatné identity Rakousko-Uherska a inspirovala se uměním v jiných zemích. Osma pořádala výstavy v Praze a později vystavovala svá umělecká díla v zahraničí, například Filla a Procházka v Kolíně, Mnichově nebo Berlíně.

Umělci ze sdružení Mánes a Osma, dlouhodobě ovlivnění severskými expresionistickými školami, jako je Edvard Munch, a německými hnutími Die Brücke a Der Blaue Reiter, rovněž rozšířili svou působnost na západ a organizovali výstavy, které se soustředily na pařížské umělce.

Bohumil Kubišta

Bohumil Kubišta (1884–1918) je jedním ze zakladatelů českého moderního umění. Studoval na Akademii výtvarných umění v Praze, ale v roce 1906 opustil školu, aby mohl studovat ve Florencii v Itálii.

Stejně jako mnoho umělců své doby byl i Bohumil Kubišta nejprve hluboce ovlivněn výstavou Edvarda Muncha, která se konala v Praze v roce 1905.

Přestože kubistické obrazy maloval již v roce 1910, svou kariéru započal jako expresionistický malíř se zaměřením na barvy.

V těchto experimentech s barvou pokračoval i jako kubistický umělec. Tím se odlišoval od pařížských kubistických umělců. S Georgesem Braquem však sdílel vášeň pro Paula Cézanna a jeho zobrazení geometrických vzorů.

Antonín Procházka

Antonín Procházka (1882–1945) v letech 1907 a 1908 procestoval Evropu. Než přešel ke kubismu, který reprezentoval na berlínském Podzimním salonu v roce 1913, věnoval se nejprve expresionismu.

Byl členem sdružení Mánes a Osma, ale skupinu Mánes nakonec opustil v roce 1911, aby se připojil ke Skupině výtvarných umělců, dalšímu sdružení kubistických umělců, které v letech 1911 až 1917 nahradilo Osmu.

Emil Filla

Emil Filla (1882–1953) byl jedním z nejaktivnějších členů sdružení Mánes a jedním z předchůdců kubismu v Praze. Od roku 1910 vytvářel kubistické sochy a obrazy. Před první světovou válkou se přestěhoval do Paříže a do Prahy se vrátil až po roce 1918.

Stejně jako Picasso a Braque se zajímal o neevropské umění a jeho díla jsou ovlivněna zejména africkým sochařstvím.

Český kubismus v dekorativním umění

V oblasti dekorativního umění se instituce Artěl, založená v Praze v roce 1908, zaměřila na výrobu funkčních a dekorativních předmětů každodenní potřeby. Později se organizace rozšířila na projektování celých interiérových prostor, stejně jako Bauhaus v Německu.

Během své existence se dočkala vzniku secesních, art deco a především kubistických hnutí, jejichž vlajkonoši byli Vlastislav Hofman a Pavel Janák (český architekt, který studoval na škole ve Vídni). Předměty mají „rozbité“ tvary, které mají za cíl oživit pojem prostoru.

Česká kubistická architektura

Kubistická architektura v Praze zanechala bezkonkurenční příklady. Architekti sdružení Mánes, jako Josef Gočár, Josef Chochol a Emil Králíček, navrhli mnoho prvků města, například dům Diamant a slavnou pouliční lampu. Chochol navrhl budovy v pražské čtvrti Vyšehrad, které jsou považovány za mistrovská díla kubistické architektury.

Ačkoliv toto hnutí bylo krátkodobé (1918–1925), bylo tak intenzivní, že dostalo název rondokubismus, který dnes odkazuje pouze na architekturu v Praze.

Po první světové válce a během první Československé republiky (1918–1938) byla Praha považována za jednu z evropských metropolí moderního umění.

V roce 1926 se česká vláda pod tlakem moderního uměleckého světa rozhodla vystavit v Moderní galerii díla francouzských umělců, jako byli Auguste Rodin, Claude Monet, Auguste Renoir, Georges Seurat, Paul Gauguin, Paul Cézanne, Douanier Rousseau, Henri Matisse, Georges Braque a Pablo Picasso.

Sbírka byla pořízena v roce 1923 a je dodnes k vidění v Národní galerii v Praze spolu s pražskými modernistickými současníky, jako jsou umělci uvedení v tomto blogu.